Karl-Martin tar musiken på allvar

Blicken har varit riktad mot horisonten.
Den stora världen har lockat mer än den lilla, den i småstan.
Karl-Martin Almqvist hör till våra stora jazzprofiler och nu släpper han sin fjärde skiva.
Det gäller att kunna glömma allt man lärt sig för att bara vara i musiken.

Tenorsaxofonisten Karl-Martin Almqvist släpper i dagarna sitt fjärde album. Efter uppväxten i Karlstad blev det New York och de stora jazzscenerna runt om i Europa och Sydmamerika.  Foto: Carl Edlom

Saxofonisten Karl-Martin Almqvist växte upp i Karlstad och gick musiklinjen på Sundstagymnasiet. Men så fort studenten var avklarad flyttade han. Först blev det Malmö och sedan jazzens huvudstad New York för ytterligare studier.
– Jag fick för mig att livet blev för tråkigt för fort, säger han över en frigolitkopp kaffe på en parkbänk.
– Är man intresserad av jazz bör man kolla in vad som händer i New York. I alla fall en gång, fortsätter han och berättar om skolan där Rigmor Gustavsson gick nästan samtidigt som honom och livet på klubbar och syltor i Brooklyn och Long Island.

– Det var hysteriskt kul. Det var en otroligt kreativ period, jag lärde mig väldigt mycket under de två åren jag var där. Det var först efter det som jag tyckte att jag började spela bra. Så många otroliga insikter. Det var något som hände med mig.
Tillsammans med musiker som gav allt varje kväll, som spelade varje ton som om den var den sista, varje spelning på nåder lärde han sig en läxa som han fortfarande lever efter.
– Det finns inga tillfällen då jag inte spelar det bästa jag kan. För mig är det alltid på största allvar, jag går alltid ut på scenen i tron om att det kommer att bli det bästa. Det tycker jag man kan kräva av sina medmusiker också. Alla kan naturligtvis ha en dålig dag, men intentionen att göra sitt allra bästa måste finnas där.

Karl-Martin Almqvist har varit professionell musiker i ett femtontal år och spelat med många olika konstellationer. Han har bland annat gjort funkjazz av Abbalåtar med Nisse Landgren. I går släppte han sin fjärde skiva. Musiken byggs utifrån en melodi, ett tema som klättrar längs en ackordföljd. Melodin får sedan vara grundstenen när bandet bidrar och låtarna växer fram. Improvisationen är viktig.
– Det är svårt att få det svåra att låta enkelt, säger han och kliar sig i skägget.
– Att improvisera är som att komponera väldigt snabbt och att komponera är att improvisera långsamt.
Gör du musik med mer hjärta än hjärna?
– Definitivt. Det finns en missförstånd bland många som inte lyssnar så mycket på jazz att det ska vara så svårt och smart hela tiden. Man måste absolut inte förstå något för att lyssna. Det gäller att vara lika öppen som när man lyssnar på vilken musik som helst.
– Jag tycker att ju mer hjärta desto bättre i alla typer av musik.
Blir det bäst när man inte tänker efter för mycket?
– När man kan glömma bort allt man har lärt sig och bara vara i musiken, då är det som bäst. Men att kunna vara fri i tanken tar åratal att lära sig.

Carl Edlom
054-19 96 68 / carl.edlom@nwt.se

Publicerad: 2008-05-27 07:00

© Copyright nwt.se.     Skriv ut      Tipsa en vän     Rapportera fel

Rapportera fel i artikeln.

Ditt namn:

Din e-post:

Beskriv felet:

Din felrapport kommer att mejlas till webbredaktionen, .

BOKMÄRK:   Facebook  |   Pusha  |   Del.icio.us  |   Digg    Vad är detta?