その他にも電車の中で虚ろに立ったり、すべり台の上で変身ポーズを決めたり、子供たちに課題をやらせておいて自分は撮影機材で遊んだりと、庵野ファンには見逃がせないシーンだらけ。いつの間にか首にタオルがかけてあったのも、さすがのマジックです。

　最近はアニメを見てないのに買った「アニメ批評」#002ですが、アニメを通してオタクの消費行動を分析する特集だったので楽しめました。今観たいのは大地丙太郎が監督してる「今、そこにいる僕」という作品なんですが、WOWOWなんですよね。「となりの山田くん」の興行成績は制作費の半分以下ですか、ジブリ作品なのに僕も観てないんだけど。

　浅草の仲見世には修学旅行生が一杯。

　夜は新宿のロフトプラスワンで枡野浩一さんのイベント。エッセイ集「君の鳥は歌を歌える」と、12月に出る枡野浩一全曲作詞アルバム「君の鳥は歌を歌える」の発売記念イベントで、遅刻して入場した時には、制作関係者を交えてアルバムについて話しているところでした。有馬さんを見つけて座敷に陣取り、そのうち渋谷さんと梅本さんも合流。まだアルバムが出ていない段階だったので、残念ながらアルバム関係の話にはいまひとつ興味を持てませんでした。その代わり面白かったのが、室井佑月と高橋源一郎を迎えての文芸よろず話。高橋源一郎、なんと茶髪でしたよ。

　映画・小説・マンガ・音楽・演劇・詩・ホームページなど、語られる対象は広範囲。同時にそれぞれの作品に対して短歌化の試みも行なわれ、そこには文字数が同じ短歌や、それより少ない川柳まで含まれています。そして、「君の鳥は歌を歌える」の帯には「レビュー＆エッセイ」とありますが、僕は批評集として強いインパクトを受けました。おそらく彼にしてみれば理論的な構造分析などはたやすいでしょうがそれに終始せず、普通ならば流してしまいそうな文章やセリフのほんの一節に注目し、作品の世界を解きほぐす作業が展開されます。

　そして短歌化。対象のどこに焦点を当てるか、どう語るかの選択を求められる批評もまた表現の一種であると言えますが、枡野浩一はさらにその先へ進み、自分に響いて来た部分を対象から抽出して31文字に圧縮します。自信家であるかのような発言を繰り返す彼にしては珍しく、元の作品を短歌化で越えることは難しいと認めているものの、枡野流に変換されて生まれた短歌に魅力を感じるのは、僕が彼の短歌のファンであるためだけではないでしょう。それは、批評しかできない人間には歯軋りをしたくなるほどだと告白せねばなりません。

　STEREOLABと人脈が重なっているTHE HIGH LLAMASの「SNOWBUG」は、前作よりもポップスとしての輪郭がはっきりしていました。

　フランスのレーベルから発売されたのは、ホッピー神山の「JUICE AND TREMOLO」。CM用に作曲された楽曲を収めたものらしく、前衛的な弦楽曲やOPTICAL-8による真性オルタナティヴな曲が混在しています。弦楽曲にしても、演奏の途中でゲラゲラ笑ったり、大声で叫び出したり。

　「ハリーとマック」こと細野晴臣と久保田麻琴による「Road to Louisiana」は、期待に違わぬ渋さと濃さ。最高に気持ちいいです。僕はこの系統の音楽に疎いんですが、この方面のお勧めのレコードをご存知の方は是非教えてください。

　ELVIS COSTELLOとBURT BACHARACHの共作盤「PAINTED FROM MEMORY」を、BILL FRISELLがアレンジして再演したのが「THE SWEETEST PUNCH」。BILL FRISELLに興味があったので、いいタイミングでした。単純に言ってしまえばジャズになってるんですが、自由な空気と音の膨らみのある演奏は、下手をするとオリジナルよりも気に入ってしまいそうです。

　宮台真司という人は、情況に応じて挑発的な言説を繰り出せる戦略家だと思うのですが、95年以降の様々な時期に収録されたインタビューや対談は、99年も終わりに近づいた現時点で読むと退屈さを感じる部分があります。その中で興味を引くのは、ミニコミ誌の取材に自分の実存を語った２本のインタビュー。個人的な経歴を話すことによって読者が癒されることを意識しているという彼が語る自分史は、小学校時代は幾度となく転校したことや、テレクラに走ったのも自傷性行為だということ、実は情動的な人間であることなどを話していて、宮台真司の言説にうなずきながらも、彼と自分とのあまりの違いに悩んでいる人々を確かにある程度は癒しそうです。でもさぁ、東大入学後は映画サークルでモテまくって「昼夜を問わずセックスにハマ」り、学生企業設立なんてこともしてるんだから、それを聞いても僕は別に癒されんなぁ。

　その「サイゾー」には野坂昭如の記事がありましたが、野坂の楽曲を多く手掛けていた桜井順のファンサイト・マイスターの時間があることをいおりん情報で知りました。彼のCM音楽を聴けるほか、昨年末の野坂昭如コンサートの音源まで聴けますよ。

　一言で表現するなら「ロック・ショウ」。大規模なホール・クラスのライヴって僕はあまり観たことがないので、歌も演奏もPAも舞台装置も照明も高い水準で安定したライヴにちょっと衝撃すら受けたほどです。でもその分スリルがないなぁ…とスタートして間もなく考えましたが、「99 BLUES」を本当にブルーズにアレンジした演奏に吹き飛ばされました。バックを固める小田原豊・井上富雄・佐橋佳幸・KYONは、アコースティック編成での演奏時にも綻びを見せないさすがのプレイ。

　そして主役たる佐野元春がまたすごい。「コンプリケイション・シェイクダウン」でラップする姿は、アルバムにも参加したドラゴン・アッシュの影響を受けてしまっているのではないかと懸念するのに充分でした。「GO 4」では「マイク・チェック！」と繰り返してましたし。また、「悲しきRadio」の途中で静かになる部分の語りとアクションは、ロケンロールに身を捧げた人間ならではの確信に満ちていたのですよ。たとえそれが冷静に見ると滑稽であったとしても、ああいう場では逆に絶大な威力を発するわけです。

　「約束の橋」「SOMEDAY」などの代表曲を初期から現在まで網羅し、出し惜しみ無しのステージ。完成されてました。あの場で提供されたのは音楽と興奮と一体感で、どうも場の雰囲気が後の２つに偏ってる気がして２度目のアンコールはやや冷めましたが。また、30歳以上の会社員風が多い客層が、あれだけロックのビートを欲しているのにも驚きました。そうした光景が、ある種の安定を前提としたロックへの違和感を僕にもたらしたのも事実です。けれどそんな青臭い靄が僕の中に生まれてしまったのも、ライヴの圧倒的な完成度ゆえでしょう。

　その「COMIC」のコーナー、突然ですがサーバーを移転しました。しばたさんが運営をスタートさせたpicnic.toにアカウントをいただいたんです。題してアウトデックスへピクニック。マンガ関係のサーバーになるようなので、僕も「COMIC」のデータを置かせてもらったわけです。俺とアウトデックスと合わせると、この間までSo-netの容量不足に悩んでいたのが嘘のような状況になってきました。有り難いことです。

　出発は２時半ぐらいで、テクノをでかい音で流しながら先導するトラックの後に人々が踊りながら続きます。当然歩道や車中の人が目を向けてくるわけですが、そのうち気にならなくなるのは踊って酸素が足らなくなってきたせいかもしれません。代々木公園を出たパレードは、渋谷・原宿界隈を１時間かけて進んで再び代々木公園へ。わりと皆行儀よく踊るもんだなぁと妙に感心していたのですが、表参道に入った辺りから盛り上がって嬌声上げ出し、身の危険を感じる一瞬もありましたよ。でも、路上駐車の車の上に乗って踊る奴もいたとう去年に較べたらまだおとなしかったんでしょう。いつの間にか代々木公園に戻り、パレードカーに手を振って、踊りって身体を火照らせた皆と「楽しかった〜」と言い合ったのでした。

　で、楽しかったと言っておいて手のひら返すのもなんですが、レインボーパレードに胡散臭さを感じたのも事実なんです。後援・協賛・協力団体や賛同NGOの呉越同舟ぶりは、「共生」や「寛容」などと肯定的に表現できないものを感じるし、プラカード片手の市民運動家・新興宗教団体・ヒッピー崩れ・ガーディアンエンジェルスが混在しているパレードの光景もかなり異様。そういうことを薄々感じつつも、ダンスはあらゆる政治的メッセージを無化させるのだと踊ってる最中はあまり気にしなかったのですが、でもやはり僕らが金銭的に関与したり、参加者にカウントされてイベントとしての実績が残ったりすることで、それが何らかの政治的意図に利用される可能性があることについては自戒しなくてはならない点が残りました。無自覚なまま政治性に吸収されるのだけは避けなければいけません。あと、基本的な問題としてあの大音響の是非もね。

　パレード終了後、皆で中央広場でのカルメン祭りへ。遠目にも異彩を放つ一団がいるのが分かります。パレードで疲れたと話したら、新聞紙を敷いた席を譲ってくれたカルメンさんはいい人だ。知ってる人も知らない人もたくさんいる中、まったり話してチルアウト。

　渋谷駅から道玄坂を登るのにも疲れた頃に見える雑居ビルの一室。それがコスプレ衣装専門店「COSPA」渋谷店でした。合成皮革や合成繊維からできた石油万歳なコスプレ衣装のほか、手錠・バストパッド・唐傘などなどの小物もしっかり揃っています。アニメに疎くなったし、ゲームに至っては無知と言ってもいい僕には、コスプレ対象となるキャラクターについての知識が無く、何の衣装か分からないものがほとんど。「CCさくら」の等身大バスタオルを淋しく見つめるばかりでした。

　せっかく来たのだから試着してみたいと連れが言い出し、試着室の順番を待つことに。ところが試着室を使用中の男女連れは、やけに多くの衣装を持ち込んでいる上に、御法度のはずの写真撮影もパシャパシャやっています。そういえば女性はやけにケバく、男性は彼女と歳が離れていて人生を悟ったように無表情。我々の脳裏に「イメクラ」という単語が浮かんだのは言うまでもありません。

　店内には、その男女連れと僕ら、そして店員の５人のみ。コスプレに風俗が混ざった空気の中、時間だけが淡々と流れて悪い冗談のようです。コスプレオーダー用テーブルのイスに座り込んだ僕の中には疲労が溜まっていくのでした…。

　東京駅の地下道を歩いていたら、村上綾歌が登場するパナソニックの広告がズラーッ。コスプレ好きでアンナミラーズ店員という、どう考えてもオタクに愛される少女です。僕らの今日の昼食もアンミラでした。

　映画自体は、演出にも展開にも過剰さを感じる部分が多くてちょっとキツめでした。大杉漣や岸本加代子は北野武作品にも出てるけど、作品が違うとこんな芝居になっちゃうんだなぁ、と。特に幼少時代の回想で、自転車の練習をする場面をモノクロにして「わーい、乗れたぁ！」とやられては、逃げ場の無い映画館の中では困惑を深めるばかりです。途中、小林薫が男の嫉妬を噴出させてストーカまがいの行為に走る展開だけは面白かったのですが、さすがにそのまま最後まで突っ走ってはくれません。最後のオチの「そりゃないだろ」的な残酷さに、感動とは別の意味で泣きそうでした。

　イントロが尺八の「マリリン・モンロー・ノー・リターン」には一瞬嫌な予感がよぎったものの、コーラスがやけに本格的なファンキーな楽曲でした。もうちょっとリズムを強調してくれれば言うことないのに。他の曲は、演歌というよりは歌謡曲のダーク面を濃縮したようなものが多いです。「黒の舟唄」や「ヴァージン・ブルース」といった有名曲もそんな感じ。「野坂昭如新古今集」からの４曲は演歌っぽいですが、それもサウンドが定型化する以前の演歌といった雰囲気でそれほど抵抗を感じません。一方でシャンソンのような洒落た曲もあり、なかでも終戦当時を歌った「チュウインガム・ブルース」は気に入りました。

　そういえば、「OUTDEX」は今日で２周年。丸２年もやってると、自分の内側でも外側でもいろんな変化が起きるもんだと痛感しますが、感傷に浸るには早すぎます。これからもよろしく。

　午前４時半に終わって、初秋の朝の肌寒さの中、皆でラーメン屋へ。食べ終わってから帰ろうとしたら中央線が朝っぱらから不通で、難民のように道にたむろったりマクドナルドに入ったりと、思わぬ２次会まで天にプレゼントされてしまいました。でもsinnさんとも友達になれたし、それもまた楽しかったのです。

　終演後、BODY meets SINGのオフ会。ペラペラとインチキ臭い言葉ばかり連射してすいませんでした。初めてお会いする方も来てくれて楽しかったです。

　臨界事故レベル５に格上げへ。グリーンピースは独自調査によって350メートル避難では不十分と結論づけたようです。原子力資料情報室は、国や県が公表したデータを使うしかないみたいですね。

　一部で内部資料と称するものが公開されてましたが、原水禁でも事故資料がアップされてます。この辺になると文系の僕には何が何やら。

　遠い国の戦争の話では、原子力と軍事の関係についての解説がスタートしてます。僕はテルヤスさんに質問攻めして勉強させてもらってます、感謝。

　原発事故災害サバイバルハンドブックでは、肝心の「原発から30km以内にいる」のページが「404 File Not Found」。なぜ？

　時間感覚が狂ったままのそんな夜は、フィッシュマンズの「98.12.28 男達の別れ」を聴いて過ごしました。最後のライヴを収録した２枚組アルバムで、どうしても佐藤伸治の死と絡めて語られてしまう運命にあるのですが、そうした情報や知識がなかったとしても楽しめる完成度です。ライヴ音源をスタジオで処理した「８月の現状」とは違い、ライヴそのままのミックス。メンバーの名前を連呼して音楽にしてしまうオープニングからして独特です。佐藤伸治の高い声と歌い回しの印象が強いけれど、バックのサウンドの縁取りが非常にはっきりしていることにも気付きました。特に「LONG SEASON」では、静かながら激しく歌とサウンドが拮抗しています。しかしそれは同時に不思議な揺らぎをも生み出し、こまかな音響処理が音の隙間を快感に変換していくのです。

　そして途中で去ったJIMMYさん＆久美子ちゃん以外の７人は、そのまま朝日を浴びるまで。もう逃げ場はありません。ちなみにその店は、他の客はコミケで見かけるような人たちばかりだし、トイレ帰りに覗いた隣の部屋では全員総立ちでアニソンを歌ってるしで、カルチャーショックまで味わうことができました。ichiさんは歌いながら冴えた小技を交え、更科さんは若いのに渋い日本のロックで攻めます。U-ROさんは片手に貞本義行画集（税抜13000円）。憂過子ちゃんはソファーを占拠して爆睡、その分マオがアニソン要員として活躍してました。

　朦朧としてきた意識の中で午前７時半閉店。楽し過ぎて濃密過ぎて、もはや細部を思い出せません。